El mejor paisajista de Rusia no llegó a serlo por las buenas, tuvo que esperar a que una academia completa se diera cuenta de que su talento era innegable. Y pintó la cúspide del paisajismo ruso.
Hay un desafío al escribir libros sobre cosas que están pasando ahora mismo. Y es que entre que mandes tu manuscrito a la editorial y aparezca publicado en el escaparate de una librería, pueden pasar muchas cosas entre medio, y quién sabe, tal vez tu texto quede obsoleto antes de debutar.
Maxfield Parrish creó la pintura más popular de Estados Unidos. Se calcula que está en uno de cada 4 hogares norteamericanos.
Raphael Bob-Waksberg lo hizo de nuevo, y “hacerlo de nuevo” en este caso significa crear una serie animada para adultos que mezcla drama y comedia para terminar contándonos dolorosas verdades sobre la experiencia humana.
Se supone que nos refugiamos en el arte para vernos reflejados, entender nuestro paso por este mundo y, así, a nosotros mismos como humanos. ¿Podríamos cederle ese poder a los robots? Porque eso es lo que estamos haciendo.
La idea de una habitación o cuarto propio fue la metáfora que usó Virginia Wolf para explicar por qué las mujeres se habían visto relegadas de la producción literaria hasta el siglo XIX.
Los fans del terror sí pueden regocijarse por el éxito inesperado que algunas películas están teniendo. La nueva sensación del bloque es Weapons que con un buen gancho, ritmo pausado, giros impredecibles y una villana icónica, ya es en una de las más taquilleras del 2025
Esta pequeña escena familiar que espero mi hija olvide para siempre se me vino a la mente cuando un colega me sugirió el nombre de Eyvind Earle como artista de la semana. Un dibujante y pintor que se encargaba de los conceptos y fondos para las películas de Disney de los años 50.
Qué cansancio. Sé que ya hoy nadie dice que “trabaja con internet” porque es demasiado obvio y en unos meses probablemente dejaremos de ponerle “AI” como prefijo a todo. Pero para que eso pase, no basta con preguntarle cosas puntuales a ChatGPT.
A veces un error puede ser la base de un estilo. Como el de Franklin Booth, un ilustrador norteamericano nacido en 1874 en una granja en Indiana.
Llega la peor adaptación hasta el momento. Una película contada desde pantallas que es más bien un comercial de Amazon, una apología a la cibervigilancia y una excusa barata para hacer un producto en la pandemia. Wells se revuelca en su tumba.
Hayao Miyazaki estaba en uno de los momentos más bajos de su carrera cuando Toshio Suzuki, que era el nuevo editor de la revista Animage, se le acercó y le propuso que comenzara a dibujar un manga.
Si los padres de John Everett Millais hubiesen vivido en nuestros días, habrían sido de esos papás un poco lateros, que cuentan historias totalmente inverosímiles en redes sociales del tipo "mi hijo de 3 años me preguntó si la nueva ley de isapres cubriría sus cambios de chupete".
Estos robos en Argentina han ido en aumento –e incluso han resultado en muertes– y la comediante Malena Pichot, conocida por Cualca y Por ahora, se ha inspirado en ellos para crear un thriller cómico que está estrenando episodios semana a semana.
Recientemente se empezó a hablar del “verano de Pedro”, ya que el actor tiene tres proyectos en simultáneo estrenados en Estados Unidos. Y aquí vamos a revisar cuáles son, cómo se explica su estrellato y un par de predicciones para el futuro de una estrella que puede estar demasiado expuesta.
¿Cómo ser irónico en una ilustración? seguramente la forma más sencilla es hacerlo a través del contenido; yo pienso rápidamente en alguna tira cómica de Mafalda o algo por el estilo. Pero hay otras formas, y el ilustrador Guy Billout es un experto en ese rubro.
Esta 7ma película del universo "Jurassic" y la 4ta entrega de la saga mundo Jurásico es un film que en muchos aspectos divide al fandom.
Y en 1709 nacía en Francia Jacques de Vaucanson, tal vez el creador de autómatas más celebre de la historia –hasta que llegó Sam Altman con su GPT, hay que decirlo–.
Cuando volvió a la capital en 1874 se encontró con un Japón que se abría rápidamente a la influencia occidental de la mano del recién ascendido Emperador Meiji. La era feudal de los shogunatos llegaba a su fin, y ahora la occidentalización y modernización lo consolidaba como un Estado-Nación.
Después de ver el primer capítulo de Too Much, la nueva serie de Lena Dunham, la dejé, decepcionado y decidí no seguir viéndola. Tenía el recuerdo de Girls, su primera serie, que para bien o para mal, definió a mi generación.
Cada año, Wimbledon lanza un nuevo póster oficial. Y cada año lo miro como una diseñadora un poco obsesiva. Aunque el torneo comenzó hace más de un siglo –1877–, los pósters oficiales como tradición empezaron a publicarse de forma regular recién entre los años 90 y 2000.
El sábado era un gran día. Lo sabíamos desde hace ya varios meses: la despedida de Black Sabbath y del gran Ozzy. Lo curioso –o quizá no tanto– es que no mucha gente estaba enterada. Diría con seguridad, solo la gente del rock y el metal.
Los caminos por los que uno llega a conocer a un artista siempre son un poco aleatorios. Un cuadro que te llamó la atención en un museo puede ser la más común, pero también la portada de un libro o como con la artista de esta semana, un afiche de Wimbledon.
Una de estas puertas venía con un cartel que decía: “Shoggoth”. Me llamó rápidamente la atención porque ese es el nombre de una de las deidades cósmicas que describe Lovecraft en uno de sus textos más memorables.
Suscríbete a nuestro newsletter y recibe noticias de inversiones, tecnología y cultura cada semana, directo en tu correo.
