Artista de la semana | Étienne-Louis Boullée
por Pato Sullivan
Justo en estos días que en Chile se habla tanto de arquitectura por el premio que ganó Smiljan Radic, me encontré con una serie de edificios imposibles.
Pato Sullivan
Justo en estos días que en Chile se habla tanto de arquitectura por el premio que ganó Smiljan Radic, me encontré con una serie de edificios imposibles.
“Como pintor, siempre he trabajado de la misma forma, pero la atención estaba centrada en la abstracción. Ahora, gracias al pop art, mi obra por fin se entiende”.
“Como pintor, siempre he trabajado de la misma forma, pero la atención estaba centrada en la abstracción. Ahora, gracias al pop art, mi obra por fin se entiende”.
A veces, la obsesión de un artista no es una musa, un periodo, un color o un estilo. O tampoco un tema. A veces, el motor de un pintor puede ser una ciudad. Es el caso de Agostinho Batista de Freitas
A veces, la obsesión de un artista no es una musa, un periodo, un color o un estilo. O tampoco un tema. A veces, el motor de un pintor puede ser una ciudad. Es el caso de Agostinho Batista de Freitas
Winifred Knights, una pintora británica de finales de siglo XIX y principios del XX que pintó poco, pero lo que alcanzó a crear es tremendamente llamativo.
Winifred Knights, una pintora británica de finales de siglo XIX y principios del XX que pintó poco, pero lo que alcanzó a crear es tremendamente llamativo.
A los 29 años se unió al ejército norteamericano en la Primera Guerra Mundial. Una herida en su hombro lo traería de vuelta a su país, donde se dedicaría a pintar de manera totalmente autodidacta.
A los 19 años, Amrita expuso su pintura Young girls en uno de los salones más exclusivos de París. La pintura fue un éxito, y la convirtió en la mujer más joven en exponer ahí y la única asiática en ser miembro del Gran Salón de París.
Pero mi padre que es un loco y vende teles, para mi santo me vendió un televisor– dice una de las mejores frases de la canción más emblemática de 31 minutos. Y es que a veces sin quererlo los padres nos traspasan su amor u odio por su oficio; y muchas veces definen el nuestro.
Cuando Caspar David tenía tan solo siete años, estaba paseando por un lago congelado. De repente, el hielo se rompió y el niño Friedrich cayó al agua. Su hermano mayor, de trece años, se lanzó al agua para intentar salvarlo. Y lo logró: pero él no sobrevivió.
Hay un momento en la vida de todo artista en que este encuentra la que será su obsesión. Algunos nacen conociéndola, otros la reconocen en su adultez. Algunas veces es una musa, como Renoir; otras veces es un lugar, como para Cézanne. Otras tantas, es un tema. Para Winslow Homer fue el mar.
Hay un momento en la vida de todo artista en que este encuentra la que será su obsesión. Algunos nacen conociéndola, otros la reconocen en su adultez. Algunas veces es una musa, como Renoir; otras veces es un lugar, como para Cézanne. Otras tantas, es un tema. Para Winslow Homer fue el mar.
Entras a un bar francés de finales de siglo XIX, está oscuro y lleno de humo. Pero en el ambiente se respira una sensación de cambio y creatividad, se ve que estás en la clásica taberna bohemia. Te fijas bien, ahí hay una cara conocida, ¿será Degas conversando con Manet?
Entras a un bar francés de finales de siglo XIX, está oscuro y lleno de humo. Pero en el ambiente se respira una sensación de cambio y creatividad, se ve que estás en la clásica taberna bohemia. Te fijas bien, ahí hay una cara conocida, ¿será Degas conversando con Manet?
Si te dicen que era uno de los pintores favoritos de David Lynch bueno, rápidamente te imaginas pinturas cargadas de simbolismo medio onírico y surrealista, ¿no?
Si te dicen que era uno de los pintores favoritos de David Lynch bueno, rápidamente te imaginas pinturas cargadas de simbolismo medio onírico y surrealista, ¿no?
Dicen que un 80% de las personas que entra al Louvre lo hace para ir a ver la Mona Lisa. Unas 30.000 personas al año, para que te hagas una idea. Siempre me he preguntado: ¿cuántos de ellos se sentirán decepcionados cuando se encuentran con la pintura de Da Vinci?
Dicen que un 80% de las personas que entra al Louvre lo hace para ir a ver la Mona Lisa. Unas 30.000 personas al año, para que te hagas una idea. Siempre me he preguntado: ¿cuántos de ellos se sentirán decepcionados cuando se encuentran con la pintura de Da Vinci?
Hasta 1940 la vida como artista del pintor Richard Eurich era relativamente normal: había nacido en una familia inglesa de raíces alemanas bien constituida, quinto hijo de un prominente doctor que estudiaba el anthrax (bueno, tal vez eso no es tan normal).
Hasta 1940 la vida como artista del pintor Richard Eurich era relativamente normal: había nacido en una familia inglesa de raíces alemanas bien constituida, quinto hijo de un prominente doctor que estudiaba el anthrax (bueno, tal vez eso no es tan normal).
Hoy en día, las pinturas de Guaguin están entre las más caras de la historia. Debe estar entre los pintores más famosos de la historia, sin dudas. Su obra sentó las bases del arte moderno, Matisse y Picasso lo considerarían un maestro y un ejemplo de cómo vivir y pintar.
Hoy en día, las pinturas de Guaguin están entre las más caras de la historia. Debe estar entre los pintores más famosos de la historia, sin dudas. Su obra sentó las bases del arte moderno, Matisse y Picasso lo considerarían un maestro y un ejemplo de cómo vivir y pintar.
Dentro del negocio de las revistas floreció también el de los ilustradores. No eran precisamente pintores, ni tampoco caricaturistas. Tenían una técnica y un estilo particular y se movían entre el mundo artístico y comercial con fluidez.
Dentro del negocio de las revistas floreció también el de los ilustradores. No eran precisamente pintores, ni tampoco caricaturistas. Tenían una técnica y un estilo particular y se movían entre el mundo artístico y comercial con fluidez.