Artista de la semana | Pieter Saenredam
por Pato Sullivan
Hay algo raro en las imágenes de estas iglesias. Parecen más una casa en venta que fue recién pintada o remodelada. Todo demasiado blanco, demasiado recto. Muy limpio.
Pato Sullivan
Hay algo raro en las imágenes de estas iglesias. Parecen más una casa en venta que fue recién pintada o remodelada. Todo demasiado blanco, demasiado recto. Muy limpio.
Hay algo raro en las imágenes de estas iglesias. Parecen más una casa en venta que fue recién pintada o remodelada. Todo demasiado blanco, demasiado recto. Muy limpio.
Hay ciertos pintores que parecen sacados de contexto. Como si no pertenecieran a una época determinada. En ciertas pinturas nos pueden parecer un ejemplo de arte pop, pero a la siguiente, un neoclásico de finales del XVIII.
Hay ciertos pintores que parecen sacados de contexto. Como si no pertenecieran a una época determinada. En ciertas pinturas nos pueden parecer un ejemplo de arte pop, pero a la siguiente, un neoclásico de finales del XVIII.
Por lo general miramos con más atención los periodos de la historia en que hay choques de culturas, porque producen cosas nuevas en pintura. Pero el caso contrario también puede ser interesante.
Por lo general miramos con más atención los periodos de la historia en que hay choques de culturas, porque producen cosas nuevas en pintura. Pero el caso contrario también puede ser interesante.
Tiziano tenía tanto talento, que podía pintar cualquier género o temática. Sus contemporáneos lo llamaban "el sol entre las estrellas", y era millonario y famoso. ¿Por qué entonces intentaba siempre parecer más viejo?
Justo en estos días que en Chile se habla tanto de arquitectura por el premio que ganó Smiljan Radic, me encontré con una serie de edificios imposibles.
Justo en estos días que en Chile se habla tanto de arquitectura por el premio que ganó Smiljan Radic, me encontré con una serie de edificios imposibles.
“Como pintor, siempre he trabajado de la misma forma, pero la atención estaba centrada en la abstracción. Ahora, gracias al pop art, mi obra por fin se entiende”.
“Como pintor, siempre he trabajado de la misma forma, pero la atención estaba centrada en la abstracción. Ahora, gracias al pop art, mi obra por fin se entiende”.
A veces, la obsesión de un artista no es una musa, un periodo, un color o un estilo. O tampoco un tema. A veces, el motor de un pintor puede ser una ciudad. Es el caso de Agostinho Batista de Freitas
A veces, la obsesión de un artista no es una musa, un periodo, un color o un estilo. O tampoco un tema. A veces, el motor de un pintor puede ser una ciudad. Es el caso de Agostinho Batista de Freitas
Winifred Knights, una pintora británica de finales de siglo XIX y principios del XX que pintó poco, pero lo que alcanzó a crear es tremendamente llamativo.
Winifred Knights, una pintora británica de finales de siglo XIX y principios del XX que pintó poco, pero lo que alcanzó a crear es tremendamente llamativo.
A los 29 años se unió al ejército norteamericano en la Primera Guerra Mundial. Una herida en su hombro lo traería de vuelta a su país, donde se dedicaría a pintar de manera totalmente autodidacta.
A los 19 años, Amrita expuso su pintura Young girls en uno de los salones más exclusivos de París. La pintura fue un éxito, y la convirtió en la mujer más joven en exponer ahí y la única asiática en ser miembro del Gran Salón de París.
Pero mi padre que es un loco y vende teles, para mi santo me vendió un televisor– dice una de las mejores frases de la canción más emblemática de 31 minutos. Y es que a veces sin quererlo los padres nos traspasan su amor u odio por su oficio; y muchas veces definen el nuestro.
Cuando Caspar David tenía tan solo siete años, estaba paseando por un lago congelado. De repente, el hielo se rompió y el niño Friedrich cayó al agua. Su hermano mayor, de trece años, se lanzó al agua para intentar salvarlo. Y lo logró: pero él no sobrevivió.
Hay un momento en la vida de todo artista en que este encuentra la que será su obsesión. Algunos nacen conociéndola, otros la reconocen en su adultez. Algunas veces es una musa, como Renoir; otras veces es un lugar, como para Cézanne. Otras tantas, es un tema. Para Winslow Homer fue el mar.
Hay un momento en la vida de todo artista en que este encuentra la que será su obsesión. Algunos nacen conociéndola, otros la reconocen en su adultez. Algunas veces es una musa, como Renoir; otras veces es un lugar, como para Cézanne. Otras tantas, es un tema. Para Winslow Homer fue el mar.
Entras a un bar francés de finales de siglo XIX, está oscuro y lleno de humo. Pero en el ambiente se respira una sensación de cambio y creatividad, se ve que estás en la clásica taberna bohemia. Te fijas bien, ahí hay una cara conocida, ¿será Degas conversando con Manet?
Entras a un bar francés de finales de siglo XIX, está oscuro y lleno de humo. Pero en el ambiente se respira una sensación de cambio y creatividad, se ve que estás en la clásica taberna bohemia. Te fijas bien, ahí hay una cara conocida, ¿será Degas conversando con Manet?
Si te dicen que era uno de los pintores favoritos de David Lynch bueno, rápidamente te imaginas pinturas cargadas de simbolismo medio onírico y surrealista, ¿no?
Si te dicen que era uno de los pintores favoritos de David Lynch bueno, rápidamente te imaginas pinturas cargadas de simbolismo medio onírico y surrealista, ¿no?